 
(Chemical Underground, 2006)
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Hace un año anunciaban
su disolución y ya entonces decían que su último
lanzamiento sería este doble CD. Complemento final al directo "Live
At The Fruitmarket" (de la gira de "The Great
Eastern", y que vendían en internet y en sus directos),
sirve para documentar de forma alternativa su más que ejemplar
trayectoria con 7 sesiones grabadas entre 1995 y 2004 y una singular paradoja:
ni en el directo ni en este disco se incluye ningún tema de su
disco definitivo, el apabullante "Hate", de
2002.
Aunque la banda había
sido llamada por Peel para grabar una sesión justo coincidiendo
con el lanzamiento de aquel álbum, ellos asumieron el riesgo de
preparar solamente versiones. La elección es de lo más ecléctico,
bizarro e impensable: "Mr.Blue Sky"
de la insufrible ELO (Alun Woodward opinaba lo mismo y por eso luchó
para meter una 'outro' guitarrera al final que rompe con todo. Como castigo,
escribe Stewart Henderson en las notas interiores, cerraron con ella todos
los conciertos de la gira del "Hate"). Luego viene la macarrada
de "California Uber Alles" (DEAD KENNEDYS)
y la más floja "Matthew And Son",
de Cat Stevens. A petición de John Peel, la banda finalizó
aquella sesión con "Last Rose Of Summer",
de los jamaicanos THE SYMBOLS. Desconozco la original, pero el 'cover',
con Emma Pollock cantando con un terso manto instrumental que me recuerda
a THIS MORTAL COIL y las bandas sonoras de David Lynch es sencillamente
maravilloso, maravilloso, maravilloso. Mi canción de este verano,
de momento. Hay otras dos versiones posteriores que muestran la indiscutible
influencia que sobre ellos tuvo el folklore escocés. Por un lado
está "Parcel Of Rogues" como
parte de un homenaje colectivo a instancia de Peel al 'poeta del pueblo,
Robert Burns (y que también inspiró un EP para CAMERA OBSCURA).
Finalmente, "The Ballad Of Accounting",
de Ewan McColl.
Pero hagamos un flashback.
Estamos en 1995 y la banda todavía está verde. Son los tiempos
en que se hablaba de un nuevo underground escocés con un noise
pop muy juvenil cuyos cabezas de serie eran URUSEI YATSURA (otro día
hablaremos de la leyenda urbana que dice que Alex Kapranos estuvo en ese
grupo). Ahí están las dos primeras sesiones, con temas inéditos,
canciones que salían en sus EPs "Monica Webster"
y "Lazarwalker" o en recopilaciones de sellos y tal.
La primera se grabó en Escocia y, además de llamar la atención
a Peel, la escuchó David Gedge por la radio y le gustó tanto
que invitó a la banda a telonearlos en una gira de los WEDDING
PRESENT.
Luego ya llegaría
la segunda, en los estudios de Peel en Maida Vale, con temas de su álbum
de debut, "Domestiques". Ahí está
su primera gran canción, "Under Canvas Under Wraps"
e idas de olla como "Teen Elf" (puro
título Yatsura en el que ellos cantan "Pedro, Pedro, you don't
have no culture!, purito PIXIES esto último).
Pero en 1997, con MOGWAI
y ARAB STRAP a punto de ser los grupos más nombrados de Chemikal
Underground (paradojas de la vida), la otra gran paradoja es que el camino
a seguir en Glasgow ya no era el de URUSEI YATSURA, sino el de BELLE &
SEBASTIAN. No sé hasta qué punto "Tigermilk" e
"If You're Feeling Sinister" tuvieron alguna, poca o ninguna
influencia sobre THE DELGADOS. Según Henderson,
todo comenzó cuando Stephen Pastel les invitó a hacer un
concierto acústico en su garito. Ellos decidieron meter a un trío
de cuerda y a una flautista colega suya y, con ellos, en la tercera Peel
Session, deciden poner a prueba cuatro temas de "Peloton"
un año antes de su salida.
Aún recuerdo como,
estando en Londres, sonaban en la radio sin parar "Everything
Goes Around The Water" y "Pull Your Wires From The Wall".
Aquello era espectacular y, visto con el paso del tiempo, quizás
la revolución más importante en el pop de cambio de siglo.
Al escuchar estas sesiones, "Peloton" se me
abre como la piedra filosofal, un álbum que no tiene nada que envidiar
a "The Great Eastern" y "Hate".
Si en estos dos siguientes la banda afianzaba su talento e iba a por todas
(ambición, ambición), el primero fue el que asumió
los mayores riesgos pero, ojo, era también una colección
de temazos mayúsculos.
Los cuatro temas (sesión
5) de "The Great Eastern" pierde fuerza con
respecto al álbum y al disco en directo (se puede decir que la
banda de 9 músicos aún no está rodada, que falta
la producción de Dave Fridmann, da igual) y ya sólo me queda
por comentar la sesión 7 donde, además de la citada versión
de McColl, aparecen lecturas acústicas de tres temas de su álbum
más flojo, "Universal Audio". Aún
así, su "Everybody Come Down",
último tema del disco, no deja de despertarme emociones y recuerdos,
como el de aquel último concierto en el Playa Club.
Fueron grandes, grandísimos.
Inolvidables. Ahora a ver qué depara el disco de Emma Pollock
para 4AD
DAVID SAAVEDRA(Julio 2006)
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